Desde seu lançamento em 1996, o jogo Crash Bandicoot tornou-se um dos mais populares jogos de plataforma já criados. O jogo foi tão bem-sucedido que acabou tornando-se uma trilogia: Crash Bandicoot, Crash Bandicoot 2: Cortex Strikes Back e Crash Bandicoot: Warped. E, é claro, cada um desses jogos tinha sua própria capa icônica.
A capa da trilogia Crash Bandicoot é facilmente reconhecida por fãs de todo o mundo. Elas mostram o personagem principal, Crash, em diferentes poses com seu jeito desajeitado e maluco. A capa do primeiro jogo mostra Crash embalado em uma caixa marrom, no segundo jogo ele está dentro de uma vasilha de vidro e no terceiro jogo ele está prestes a pilotar uma moto.
Mas o que muitos fãs não sabem é a história e o processo por trás da criação dessas capas. A primeira capa do jogo foi criada por Joe Pearson, um animador de Los Angeles que foi contratado pela Naughty Dog, a desenvolvedora do jogo. Pearson tinha a tarefa de criar a aparência visual dos personagens em um jogo que poderia ser facilmente reconhecido pelas pessoas. A primeira ideia de Pearson foi colocar Crash dentro de um recipiente com um rótulo que dizia Bandicoot em conserva, mas acabou optando por coloca-lo em uma caixa de papelão com alguns símbolos macios.
Quando foi a vez da capa do jogo Crash Bandicoot 2: Cortex Strikes Back, Pearson retornou para criar novamente a arte. Desta vez, ele apresentou várias ideias e modelos diferentes para a equipe de desenvolvimento, mas acabou optando por um design que era simples e inteligente. A ideia foi baseada em mostrar Crash dentro de uma vasilha de vidro, semelhante às experiências que as pessoas costumam fazer nas escolas.
Já a capa do terceiro jogo, Crash Bandicoot: Warped, foi criada pelo artista Dan Dussault. Inspirado pela cena inicial do jogo, que mostra Crash em uma moto, Dussault projetou a capa com Crash montado em uma moto, pronto para a ação.
Em resumo, a capa da trilogia Crash Bandicoot teve uma longa história de evolução e criatividade. Cada uma das capas icônicas é o resultado do esforço de muitas pessoas talentosas trabalhando juntas para criar algo visualmente impressionante e apelativo ao público. Essas capas continuam a ser reconhecidas como alguns dos melhores exemplos de arte de jogos de todos os tempos e prova de que a arte dos jogos de videogame pode ser tão bonita e empolgante quanto qualquer outra forma de arte.
